Jedda-Daisy Culley y los cuerpos que habitan la transformación

En Lucid Bodies, la artista australiana afincada en París explora el cuerpo femenino como territorio de memoria, deseo, intimidad y transformación. La exposición se presenta actualmente en Cassandra Bird Paris Gallery, con el respaldo de ZIMMERMANN.

Retrato de Jedda-Daisy Culley durante la exposición Lucid Bodies en Cassandra Bird Paris Gallery.
Jedda-Daisy Culley durante Lucid Bodies, su exposición individual en Cassandra Bird Paris Gallery, París, 2026.

El cuerpo como territorio de transformación

En Lucid Bodies, Jedda-Daisy Culley sitúa el cuerpo en un territorio donde las fronteras entre memoria, deseo e imaginación comienzan a desdibujarse. La artista australiana, afincada en París, presenta una nueva serie de pinturas en las que la figura femenina aparece suspendida entre lo reconocible y lo abstracto, como si cada cuerpo estuviera atravesando un estado de transformación.

Jedda-Daisy Culley trabajando en la pintura On the wings of darkness the light is soaring, these limbs, soft like boiled noodles, skidding down their bones, 2026 Detalle de la obra An angel till the morning, 2026, de Jedda-Daisy Culley
Proceso y obra terminada de Jedda-Daisy Culley en Lucid Bodies. La artista explora la transformación del cuerpo a través de formas que se desplazan entre la figuración, la abstracción y el paisaje emocional.

El cuerpo como paisaje

En la pintura de Culley, el cuerpo nunca termina de permanecer en un lugar. Se desplaza, se funde con el color y adquiere una cualidad casi cósmica. La figura deja de ser únicamente una representación anatómica para convertirse en un territorio de sensaciones.

Culley no abandona la figura cuando se aproxima a la abstracción. Al contrario: la expande.

Obra de Jedda-Daisy Culley presentada en la exposición Lucid Bodies, 2026 Obra Under the weight of her yolk she plants a cosmic tail into the ground, 2026, de Jedda-Daisy Culley
Dos obras de Jedda-Daisy Culley en Lucid Bodies. Entre jardines imaginarios y formas de resonancia cósmica, la artista expande la figura humana hacia territorios donde cuerpo, paisaje y emoción comienzan a confundirse.

El proceso creativo de Jedda-Daisy Culley

En Lucid Bodies, la figura no desaparece cuando se vuelve abstracta; se transforma. Los cuerpos de Culley parecen atravesar paisajes interiores donde la memoria, la imaginación y la experiencia física se superponen. Más que representar una identidad fija, sus pinturas proponen cuerpos abiertos, sensibles y en permanente transformación.

Jedda-Daisy Culley durante el proceso de creación de sus pinturas, rodeada de sus obras. Detalle de Jedda-Daisy Culley durante el proceso de creación de una de sus pinturas. Jedda-Daisy Culley preparando pintura durante el proceso de creación de sus obras.

Cassandra Bird Paris Gallery

Interior de Cassandra Bird Paris Gallery en París durante la exposición Lucid Bodies de Jedda-Daisy Culley.
Interior de Cassandra Bird Paris Gallery en París durante Lucid Bodies, la exposición individual de Jedda-Daisy Culley.

En Lucid Bodies, Jedda-Daisy Culley entiende el cuerpo como un territorio abierto a la memoria, la imaginación y la experiencia. Sus figuras no permanecen estáticas: se disuelven, se expanden y atraviesan paisajes interiores en los que lo físico y lo emocional dejan de ser territorios separados. La abstracción, lejos de borrar la figura, la amplía y permite que el cuerpo exista más allá de su descripción.

Artista: Jedda-Daisy Culley
Exposición: Lucid Bodies
Galería: Cassandra Bird Paris Gallery
Lugar: París
Año: 2026